E c h a n g e r . . .   " Que fais-je ? "

     
 

                                                                                       Qui suis-je ?

 
 

   

   
   

Est-il possible d'une existence créatrice entre une création teintée de popularité et un merchandising culturel?

 
     
     
     
       
           
       
       
 

Un incessant va et vient

   
 

J'aspire à exprimer en art un déracinement innovant. J'accomplit ce que d'autres ont décrit comme « un incessant va et vient entre un passé obstiné et une modernité prédatrice ». L'action y est exigeante, contrariante, mais non conventionnelle. Elle me sollicite inlassablement et y laisse quelques fois et souvent des cicatrices. Malgré cela, elle me libère de tous les préjugés et tabous artistiques, m'affranchit de ce fait de tout complexe créatif.

   
     
     
     
   
   
   
     
   
       
           
           
           
           
 

 Un questionnement persistant

 
 

Rapprochement avec la matière, avec des actes créatifs premiers. Découverte de la Déconstruction, la vraie, la matérielle avec la séparation intégrale et physique de l'œuvre  originale de son support. Prise en compte aussi de l'aspect fragmentation de cette démarche et de la mise à l’envers, l'inversion de ces fragments obtenus. 

  Déconstruction, Fragmentation, Inversion consacrent ma première prise de recul esthétique. Ces actes naturels, non assimilables à des attitudes démolisseuses, conduisent à réexaminer le lien vital qui relie l'homme à l'œuvre.

   
   

 
   

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Faut-il défaire, faut-il faire?

     
 

Après défaire, que faut-il faire? Doit-on être dans un désir, dans l'exercice de fixer des éléments de civilisation, de renvoyer des images, soit pour une esthétique sociologique, soit pour un traitement de données... artistique? Créer de nos jours ne peux plus être simplement un art de œil ou de la pensée. Cela reconsidère inévitablement les intentions perçues et au-delà des clichés, tenter d'approfondir des actes, des référents créateurs, des processus.

 

En bref :

- 1,74m

- 100% sudiste, mais pas frileux

- Ne me soigne pas encore

- Des études conséquentes

-etc...

 
 

 

 
     
     
     
     
     
     
     
           
         
           
           
 

Fixer les éléments

   
 

 Réalisation de "peinture non-peinte" dont la peinture est issue d’autre œuvre. Échantillonner, réinstaller, sont assurément une élaboration, un renouvellement. A nous, d'apprendre à retravailler la peinture par la matière. Par reconception, une action sait être troublante et son processus, tout son déroulement créatif, oserai être une initiative convenable pour une "abstraction réelle".

   
 

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Reconduire hors champs

   
 

La création n'étant que son propre metteur en scène, le Tressage en processus de reconstruction imagine des configurations et définit de nouvelles identités picturales. C'est de la création architecturée, une narration matérielle, qui nous projette vers un autre imaginaire sensoriel. Reconduire "hors sol" les rituels de la création nous mène inévitablement a examiner sans cesse de nouveaux espaces de pensée.

     
       
       
       
       
       
       
       
       
           
           
           
           
 

Se déterminer en performance

   
 

 La "peinture", vrai produit, veut désormais se désinstaller, se réinstaller et même se mettre en boite. Une attitude, une Réinstallation qui traverse l'espace figuratif, abstrait, conceptuel pour se déterminer en performance permanente. Peut-il y avoir la réalité, la liberté d'une peinture qui bouge, qui change en elle-même de forme, de sens, de signification?

   
   

 
   

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Le passé, le présent sont suspendus

     
 

Une fois que tout a été tenté, avoir fait avec ce que l'on a put ou ce que on est, faut-il nous orienter vers de la réactivation élitiste ou progresser vers de nouveaux horizons? Doutons-nous que le rôle de l'œuvre dépasse le rôle de potiche, de la soumission du culturel à l'institutionnel. Tout regard, toute appréciation que l'on puisse poser sur une création est par son degré de théâtralité, une volonté à dire quelque chose, à signifier.

     
       
       
       
   

 

 
       
       
       
     
     
   

I d e n t i f i e r . . .

 
       

Tress-Art

 
       

Loft-Art

 
 

Mon travail, je souhaite, souligne la part d'imaginaire, d'émotion, de motivation profonde, d'espoir qui puisse exister dans une expérience personnelle, un engagement artistique. Avant cela, j'ai eu l'opportunité d'étudier les arts plastiques. J'y ai appris qui a fait quoi et pourquoi. Pour ma pratique artistique, je ne pouvais reproduire, ce qui m'a incité à concevoir, à être sobrement autodidacte. Cela aussi favorise le caractère original, utile, inclus par les bouleversements de mon action créatrice où derrière les fresques médiatiques et académiques, il faut "descendre", retrouver et tenter une créativité.

 

Stew-Art

 
   

Shape-Art

 
   

Samp-Art

 
   

Kit-Art

 
   

Défrags

 
   

C o m p r e n d r e . . .

 
       

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